Radio LesTP

*
Песня, кстати, была первым хитом для Синатры, и использована в этом мультике (1947), где над Синатрой очень смешно стебутся.

Песня, кстати, была первым хитом для Синатры, и использована в этом мультике (1947), где над Синатрой очень смешно стебутся.
Чуваки играют в музыкальные шарады:
Реальный заказ в кабаке:
Таратараёбс!
Таратараёбс!
Таратаратаратаратаратараёбс!
С комментарием: у нас над зоной из матюгальника часто играло!
Что это?
За последние месяцы я был на пяти концертах, что для меня неимоверно много.
В апреле ходили в Yoshi’s Oakland на Трио Билла Фризелла. Он играл свои саундтреки к фильмам Бастера Китона и Жоржа Мельеса и к каким-то сюрным мультикам - как вечер Норштейна, только наоборот. Мне понравилось.
На Валентинов день моя внимательная супруга подарила мне билеты на Сонни Роллинза, концерт был в мае - Zellerbach Hall в Беркли. Роллинзу в этом году исполняется 80. Для восьмидесяти он конечно очень крут. Самый крутой, однако, был барабанщик Kobie Watkins - даже если бы он играл эти полтора часа один, все равно было бы отлично. Пришли олдовые черные хипстеры, видимо его фанаты из пятидесятых. Нереально модные - белые штиблеты, галстуки-бабочки, кремовые костюмы, рубахи в розовый горошек и прочее неописуемое.
Еще наконец попал на концерт Моза Эллисона, я уже лет десять собирался. Он играл в Yoshi’s SF. Я уже не припомню когда последний раз был на концерте где я бы знал все слова ко всем песням. Ходил один, т.к. других его фанатов среди моих знакомых нет. Кстати, поразительно сколько черных слушателей пришло послушать белого блюзмена; я сперва вообще решил что попал не в тот зал. На то у меня есть культурологическая теория, как-нибудь в другой раз запишу.
На прошлой неделе опять были в Yoshi’s SF на Mingus Amungus. Первый раз я их слышал в начале 90х в Cubberly Community Center-е, тогда у них были три гавайские танцовщицы, певец и двое рэпперов. Другой раз - лет пять назад, в каком-то кабаке в СФ, ходили с Фентуччи и Ривкой; танцовщиц не было, только рэпперы. В этот раз был чисто инструментальный сэт, но все равно прекрасно.
Так, это четыре, а какой же был пятый?
Раз уж начал выступать про джаз и джазовое образование, напишу еще.
Небольшой исторический экскурс: изначально джаз был музыкой полностью устной, музыкально грамотные джазмены были большой редкостью. Думаю, 98% коллег Луи Армстронга нотной грамоты не знали. Сам он, кстати, знал, и отчасти поэтому был так крут - у него был доступ к консерваторским учебникам-пособиям. Когда диксилэнд сменился модой на свинг, стали популярны большие танцевальные оркестры, а с ними упор на все более сложные аранжировки: пяти человекам можно обьяснить на пальцах, что играть - тридцати проще раздать ноты. Умение читать музыку неожиданно стало нужным. Были конечно и исключения - у Каунта Бейси, кажется, много было неграмотных - но он был в Канзас-Сити, а модные Нью-Йоркские оркестры все играли по написанному. После войны джазовая мода на биг бэнды прошла и вернулись маленькие комбо, но все послевоенные джазмены выросли в оркестрах, а потому знали ноты, а те, кто занимался аранжировками, прекрасно знали классическую теорию. Были, конечно, исключения - Чет Бейкер, Эррол Гарнер и Джанго играли только по слуху - но они были именно исключениями, и все биографии считают нужным упомянуть их неграмотность как нечто особенное, невиданно-неслыханное. Примечательно что ни один из трех никогда не играл в биг-бэндах.
Первая книжка Эберсолда How to Play and Improvise Jazz вышла в 1967м, и это можно считать началом окостенения джаза в американскую классическую музыку. Сейчас всё что можно оформить в виде правил стало жестко кодифицировано и вписано в учебники. Характерно что бибоп поддается этому процессу гораздо лучше чем другие, “более простые” стили. Вот Армстронг двенадцать тактов играет одну ноту и все тащатся - ну как этому научить? Т.е. играть одну ноту не проблема, но танцевать под нее никто не станет… если ты не Армстронг, конечно. А что такое tritone substitution или b9#11 chord научить можно. И конечно, педагоги учат тому, чему научить можно. И вот, появляется чертик из коробки программа Band-In-A-Box с функцией Soloist: select the soloist button, choose an artist and Band in a Box automatically generates a solo in the style of your chosen artist over your chord progressions.
Другой аспект джазового окостенения это репертуар. Любой фанат знает что “настоящие джазмены” играют только очень особенные, специальные песни, которые можно запомнить и узнать только после длительной подготовки, если очень стараться. Если джазмен играет что-то узнаваемое - например, кавер Smells Like Teen Spirit (как Чарли Хантер), или, не приведи аллах, кавер Битлов - то он конечно продался и просто хочет дешовой популярности. Я тоже раньше так думал. Репертуар, приемлемый для настоящего джазмена, сведен в канон и definitive versions напечатаны в толстенных талмудах, The New Real Book #1-3 и т.д. В деанзовском классе мы играли материал ТОЛЬКО оттуда. Но откуда взялись эти песни? Почему Майлз играл Someday My Prince Will Come? Почему Сонни Роллинз выбрал You Don’t Know What Love Is? Да потому что это была современная для них поп-музыка которую все вокруг отлично знали, и они могли позволить себе любые запилы и заходы, не боясь что слушатели потеряются, заскучают и уйдут. Половина репертуара Майлзовского квинтета с Колтрейном это песни Синатры! И вот, то что было поп музыкой, превратилось в бессмысленный ритуал.
Говорят, в Бурлингейме есть православная церковь, в которую ходят потомки белоэмигрантов. И вот, когда они идут в церковь, женщины надевают муфты и шляпы с вуалью, мальчиков наряжают в матроски, и т.д. Раньше была модная красивая одежда, теперь стала ритуальная униформа.
От себя скажу что меня это практически не напрягает - я меломан и большинство этих песен знаю и люблю именно как песни, в исполнении Кинг Кола, Билли Холидей и прочих. Но в целом, джаз сам себя загоняет - уже загнал - в гетто, которое до сих пор живо только за счет государственных финансовых вливаний и пропаганды джаза как культурной традиции для высоколобых.
В общем, вот так. Пойду-ка я займусь духовыми аранжировками для U2 и Бека.
В знак протеста.
Вот такой спам мне пишут

Да ну, чувак, чего менять, оставайся уж так…
Вообще, не знаю чего они боятся. Humboldt county это такое же имя как Напа для любителей вина. Вся инфраструктура, все методы уже есть, надо только применить: винные травяные автобусные туры для туристов, элитные шишки “from small family estates unavailable in the market”, клубы с подпиской на ежемесячные сэмплы “hand-picked by our expert tasters for the discriminating connoisseur” и т.д. Миллионы, миллионы можно сделать!
Зимой я играл в джазовом комбо в Де Анзе. Этот же класс я брал перед аспирантурой, весной 99го, только тогда я играл на басу. А перед тем я играл там два семестра в 95м, на гитаре.
22 марта был концерт, наша группа играла три песни. Артефакты: My Funny Valentine, мое соло первое. Фото. В этой четверти похоже что пойду обратно в Blue Bear.
Вчера к нам приходили с визитом семья Амигофрендов. Амиго был с фотоаппаратом, и видимо огласки избежать уже не удастся; уж лучше честно признаться, чему я предаюсь за закрытыми дверьми: (more…)
The metal pig (Green Jelly, 1992)
The jazz pig (Shorty Rogers, 1957)
The classical pig (Johannes Brahms, 1943)
Bonus: The VW commercial
Фейк, но красивый:
Hot on the heels of Guitar Hero, comes a game for a real gamer: Sousaphone Hero

А это настоящий инструмент, cor omnitonique. Если бы это было пианино, у него было бы двенадцать клавиатур, но ни одной черной клавиши.
(more…)
Терменвокс
Во втором ролике (Вокализ Рахманинова) хорошо видно, как на нем играть - похоже на жестикуляцию краба в ледяной воде.
Японец, играющий на овощах и яичных скорлупках. Лучше всего получаются окарины, труба и флейта меня что-то не впечатлили.
Рекламный ролик Форда Фокус - оркестр играет на инструментах, сделанных из автомобильных деталей.
Один из тех случаев, когда не сразу можно определить, правда это или нет. Вот ролик с “разоблачением”, как они звучат на самом деле, без фонограммы - скрипы, кваки и хрюки. Однако, вот интервью с композитором и звукачом, вот делают гитару, свидетельство одного из участников записи (I was lucky enough to record the “shockbone” overdubs for that commercial. All of the instruments were made from a real ford focus by Bill Milprodt of the Car Music Project and we all actually recorded on those instruments.), картинки с выставки этих инструментов, написано что из какой детали сделано, хотя поиграть на них вроде бы не дают; и наконец, живая запись с концерта. Truth is stranger than fiction.
Еще прекрасное: труба-огнемет
Musical Instrument Adapted to Emit a Controlled Flame

This trumpet includes a gas cartridge and spark mechanism triggered by the musician. The gas is routed so that a flame is emitted from the bell of the instrument. @ @
Думаю, это может претендовать на первое место среди самых странных инструментов.
Ну или второе, после hydrodaktulopsychicharmonica!
Написал себе в музблог отличную запись, не пропустите - особенно последнее видео!
The modern Bb trumpet is not a trumpet… The real Bb trumpet, in fact, is and always has been the Eb contra-alto trumpet whose useable range is identical to the Bb cornet. @
Torricelli’s trumpet is obviously not a ‘real’ trumpet, it is a 2D surface which is described by the equation x2(y2+z2)-1 = 0, x belongs to [1,∞) and can be formed by rotating the curve xy=1 around the x axis by 2π. @
Я мало пишу последнее время не потому, что не о чем писать, а потому что все темы, которыми хочется поделиться - про музыку. Не знаю, кому это интересно, но мне интересно, так что терпите.
Мой band class идет вовсю. Репертуар еще более шизофренический, чем в прошлый раз. Играем Вэйтсовскую Devil in the Hole - это одна из моих любимых песен вообще, но принес ее не я; оказывается это тема для модного телесериала Wire (только в другом исполнении). Я написал к ней аранжировку на три духовых (я, наш учитель - тенор-саксофон, и еще один чувак на баритон-саксе). Еще пообещал написать чарт для Don’t Get Me Wrong by Pretenders; вот эта запись пишется как рез вместо того чтобы этим заниматься. Еще играем Think Джеймса Брауна, Black Hole Sun, Lady Don’t Mind by Talking Heads (отличная песня, оказывается!), я принес Breakaway by Irma Thomas. Еще, Heartbreaker by Pat Benatar. Я когда-то видел книжку типа “написание хитов в стиле хард-рок для дураков” (эту?); похоже что песню и книжку написал один человек. Типа, verse-prechorus-chorus-bridge-verse-prechorus-chorus-[pump fist on the fadeout].
Как и в прошлый раз, интересная публика. Басисту сильно за семьдесят, он сказал что начал учиться играть когда ему было шестьдесят пять. Гитарист - весьма серьезный джазмен, которому почему-то с ужасным скрипом даются хард-роковые ритмы. В прошлый раз класс учил чувак, который в качестве основного занятия пишет музыку для видеоигр, а также снимает гитарные партии для Playstation Guitar Hero.
Еще прочел отличную статью про покойного Стэнли Каплана и стандартизованные тесты. Самое интересное начинается в четвертой части - про aptitude tests as means for social engineering, антисемитизм и т.д. Последние восемьдесят лет американская система образования была ориентирована на способности (aptitude) более чем на достижения - но вот наконец они начинают понимать что best predictor of achievement is past achievement, not aptitude. Походу замечу что для меня этот перекос оказался благом, т.к. тесты я всегда пишу очень хорошо, а по результатам ежедневной работы достижения у меня обычно средненькие.
Интересная цитатка про музыкальные способности, разоблачение мифа о Моцартах:
How do you get to Carnegie Hall?
(more…)
По наводке mustt, почитал про фиктивную двадцать первую симфонию Мыколы Овсянико-Куликовского. В английской статье про нее нашел такую чудесную цитатку:
My point is that, despite all this extravagant frenzy for the truth, there is something in the human mind that turns instinctively to fiction…. It is a sheer impossibility for human beings to think exclusively in terms of the truth. For one thing, the stock of indubitable truths is too scanty. For another thing, there is the aversion to them that I have mentioned. All of our thinking is in terms of assumptions, many of them plainly not true. Into our most solemn and serious reflections fictions enter–and three times out of four they quickly crowd out all the facts. “That this is true needs no argument. Every man, thinking of his wife, has to assume that she is beautiful and amiable, else despair will seize him and he will be unable to think at all. Every American, contemplating Dr. Coolidge [then President of the United States], is physically bound to admire him: the alternative is anarchy. Every Christian, viewing the clergy, is forced into bold theorizing to save himself from Darwinism. And all of us, taking stock of ourselves, must resort to hypothesis to escape the river. “What ails the truth is that it is mainly uncomfortable, and often dull. The human mind seeks something more amusing, and more caressing. - H.L. Mencken
Из других известных музыкальных обманов, вот самый свежий (и, возможно, самый масштабный):
The Joyce Hatto Scandal
Новости культуры:
Recent admissions by an ex-Nazi official living in Argentina have confirmed what some musicologists have suspected for years: that early twentieth century German composer Anton Webern and his colleagues devised the so-called “serial” technique of music to encrypt messages to Nazi spies living in the United States and Britain. In what can surely be considered the most brazen instance of Art Imitating Espionage to date, avant garde composers of the Hitler years working in conjunction with designers of the Nazi Enigma code were bamboozling unsuspecting audiences with their atonal thunderings while at the same time passing critical scientific data back and forth between nations.
Еще:
Towards a taxonomy of Beethoven’s Fifth ringtones in genre fiction.
Выложил на Ютюб два клипа. Говорят, будет запись получше, но когда - неизвестно.
Stand By Me
That’s Life
Оказывается, неделю назад было столетие со дня рождения Лестера Янга; я вот написал про него запись:
http://whatsinmyipod.blogspot.com/2009/08/billie-holiday-with-lester-young-lady.html
Еще, я когда-то постил музыкальные афоризмы Телониуса Монка. Они путешествуют по сети, вот, дошли до ru_jazz:
http://community.livejournal.com/ru_jazz/1048569.html
Один звучит так: These pieces were written so as …to get cats interested enough to come to the rehearsal. “Cats” здесь, конечно, это “чуваки” - т.е. пришлось что-то сочинить чтоб чувакам было не скучно на репетиции ходить. Однако судя по комментам, народ переводит примерно так: Я пишу чтоб на репетиции все коты сбегались! Должен признать что это мой любимый афоризм Монка, хоть он его и никогда не говорил.
Powered by WordPress